Celluloid Brushes: An Anthology of the Filmic Perception of the Artist From 1267 Till Today

Les films consacrés à des artistes mettent souvent plus l'accent sur leur biographie que sur leur œuvre. Généralement, ils ne font qu'effleurer le processus créatif, et il est rare que celui-ci soit illustré de façon convaincante. Les cinéastes préfèrent se concentrer sur les anecdotes, les comportements excentriques ou les décors historiques. Mais peut-être est-ce justement cette incapacité qui rend ces films si intrigants?

Celluloid Brushes est une anthologie de films et d'affiches de films illustrant la représentation des artistes au cinéma. Chaque film projeté est accompagné d'une affiche réalisée par un·e artiste à l'invitation d'Établissement d'en face. Le projet a été lancé en 2011 par le centre d'art bruxellois à l'initiative de la coordinatrice artistique de l'époque, Margot Vanheusden (1971–2023). Aujourd'hui, la collection rassemble plus de cent titres.

Tout a commencé avec des affiches qui étaient placardées dans la vitrine d'Établissement d'en face pour annoncer le programme de cinéma. Après les projections, les affiches déménageaient à l'intérieur, si bien que cet espace s'est mué en archives visuelles. Les affiches étaient accrochées au mur ou présentées sur des chevalets de peintre, à côté d'un fauteuil de metteur·euse en scène, de rouleaux de pellicule en celluloïd et d'une échelle pour recréer l'ambiance d'un plateau de tournage.

Celluloid Brushes évoque l'atmosphère d'un club de cinéma de science-fiction ou d'horreur, qui réécrirait son propre canon au moyen d'affiches maison. Les affiches ne sont pas seulement des supports publicitaires, mais aussi des réinterprétations visuelles de l'image des artistes au cinéma et dans les médias. Des portraits de portraits en forme d'hommage, de parodie ou de note marginale.

De 2011 à 2018, Celluloid Brushes a fait le tour du monde, de Rotterdam à New York, en s'enrichissant au fur et à mesure de nouvelles contributions d'artistes et projections de films.

Avec des contributions de Saâdane Afif, Jacques André, Danai Anesiadou, Marie Angeletti, Abel Auer, Thomas Bayrle, James Beckett, Tyler Berrier & Irina Jasnowski Pascual, Pierre Bismuth, Jacob Blandy, Jonathan Boutefeu, Aline Bouvy & John Gillis, Sascha Braunig, Wolfgang Breuer, Marco Bruzzone, Ben Cain, Michael Callies, Patrick Cruz, Ryan Cullen, François Curlet, Keren Cytter, Koenraad Dedobbeleer, Jos De Gruyter, Christophe De Rohan Chabot, Hugo Diner, Donuts, Laurent Dupont, Marius Engh, Jana Euler, David Evrard, Cédric Fargues, Olivier Foulon, Michel François, Kasia Fudakowski, Gaillard & Claude, Rainer Ganahl, Kendell Geers, Filip Gilissen, Manuel Gnam, Steinar Haga Kristensen, Mai Hofstad Gunnes, Karl Holmqvist, Irina Jasnowski Pascual, Nora Kapfer, Laura Koerfer & Tobias Spichtig, Silvia Kolbowski, Nina Könnemann, Franciska Lambrechts, Lars Laumann, Doris Lasch, Hans Friedrich Lissmann, Gareth Long, Hans-Christian Lotz, Lucie Malbequi, Valerie Mannaerts, Gloria Maximo, Gijs Milius, Dana Munro, Josip Novosel, Sophie Nys, Jurgen Ots, Marina Pinsky, Benoît Platéus, Sam Pulitzer, Marthe Ramm Fortun, Boris Rebetez, Sébastien Reuzé, Jimmy Robert, Carissa Rodriguez, Eirik Senje, Anne Speier, Julian Stahlbohm, Monica Stricker, Robert Suermondt, Derek Sullivan, Megan Francis Sullivan, Zin Taylor, Erik Thys, Mitja Tušek & Bernard Voïta, Robin Van Besien, Michael Van Den Abeele, Charlotte Vander Borght, Elise Van Mourik, Richard Venlet, Boy Vereecken, Gert Verhoeven, Pieter Vermeersch, Danh Võ, Leen Voet, Peter Wächtler, Michael White, Stefan Wilke, Camilla Wills, Barbara Woutermartens, B. Wurtz, Reece York et Jutta Zimmermann.