Performing Art - Noé Soulier
bij Kaaitheater
Nu lichamen almaar meer de musea innemen, kiest choreograaf en filosoof Noé Soulier voor een omgekeerde beweging: wat als niet de lichamen maar de kunstwerken zich aanpassen aan een nieuwe ruimte? In Performing Art kijk je naar een twintigtal kunstwerken uit de collectie van het Musée National d’Art Moderne-Centre Pompidou. Niet al wandelend door een museum, maar vanop je theaterstoel. De acteurs zijn de museumtechnici, die de kunstwerken volgens een vast protocol op de scène uitpakken.
Beïnvloedt het kijken naar de installatie van een kunstwerk de perceptie ervan? Verandert de blik van de toeschouwer de praktische handelingen van de technici in een choreografie? Heeft de theatercontext effect op het aura van een kunstwerk? Elk stuk ontstaat uit een nauwe wisselwerking tussen diverse disciplines: fotografie, schilderkunst, geluid, video, of ook installaties.
Bovendien kiest hij voor stukken uit zowel de schone als de toegepaste kunsten om vragen over alledaagse vs. kunst-context op scherp te stellen. In Performing Art tonen de ‘performing arts’ zich niet als ‘kunst van de performance’, maar als ‘performance van de kunst’. Performing Art werd voor het eerst gebracht in 2017 in het kader van de programmering van Les Spectacles vivants – Centre Pompidou.
- Concept: Noé Soulier
- Curatoradvies: Marcella Lista
- Licht en scenografie: Victor Burel en Noé Soulier
- Verantwoordelijke voor de collecties: Aurélie Gavelle
- Regie van de werken: Caroline Camus Caplain
- Met de ophangers en installateurs van Globart.
- Productie: ND Productions (Paris), Alma Office/Anne-Lise Gobin
Coproductie : Kaaitheater, Centre de Développement Chorégraphique Toulouse, CND Centre national de la danse, Les Spectacles vivants – Centre Pompidou, Kanal - Centre Pompidou, Festival d’Automne à Paris, Fondation d’entreprise Hermès dans le cadre de son programme New Settings, DRAC Ile-de-France – ministère de la Culture et de la Communication.
