I felt that I could not cope any more with the overgrowing demands of trade

© Benjamin Valenza

Emmanuelle Lainé staat bekend om haar immersieve installaties met objecten en films en om haar ‘mises en abyme’ (visuele verhalen binnen een verhaal) met grote digitale beelden in hoge resolutie. Ze gaat uit van de eigenheid van elke expositiecontext, met als doel iets aan te bieden dat zij een ‘méthode des lieux’ (plaatsmethode) noemt. Helemaal in lijn met de regels van de herinneringskunst fungeren haar installaties, die uitpuilen met objecten die ze vindt bij het roerend en onroerend goed van de instellingen waar ze te gast is, als een verbinding tussen de ruimte, het werk zelf en het publiek.

 

Op uitnodiging van de Brusselse boekhandel Saint-Martin Bookshop creëerde ze na de herinrichting van dit voormalige modehuis Maison Martin Margiela een installatie voor het openingsseizoen. Zoals gewoonlijk werkte ze rond de geschiedenis van deze plek en voegde er foto’s en objecten uit haar persoonlijke verzameling aan toe. Voor het eerst toont de kunstenares haar in situ gemaakte foto’s echter op losstaande elementen, volgens de industriële esthetiek. In verschillende lagen (sculpturen, archieven, foto’s en installaties) plaatst Emmanuelle Lainé vraagtekens bij onze beleving van ruimte door verwarring te creëren tussen wat echt is en wat niet, en tussen aanwezigheid en sporen ervan. “I felt that I could not cope any more with the overgrowing demands of trade toont dat ik de steeds groter wordende eisen van de markt niet meer aankon”, vertelt de kunstenares. Ze roept het spookbeeld op van de raadselachtige en buitengewone stylist: de oorsprong van dit voormalige atelier en van het citaat uit de afscheidsbrief. Zo gebruikt ze hem om na te denken over de manier waarop het kapitalisme creatieve geesten verslindt.